...perchè se provo ad improvvisare sui brani jazz faccio schifo?
ovvero, cos'è che rende "jazz" un solo?
i miei solo sono banali, ho studiato giusto qualche pattern da inserire in progressioni II-V-I, ma non posso vivere solo di quello!!! =)

cos'è che rende le sonorità di un solo jazz??

mi consigliate cosa fare/leggere, per migliorare?

Sergio, tu chiedi i cosiddetti "brevi cenni sull'universo". Per quanto mi riguarda avevo raggiunto discreti risultati con l'elettrico. Per il contrabbasso per ora mi concentro solo sullo studio del classico, che basta e avanza. Penso comunque che devi fare il percorso più o meno seguito da tutti: studio delle progressioni e suonare parecchio. Se vuoi maggior cantabilità si deve in primo luogo partire dai temi e concentrarsi su essi e la variazione melodica. Già eseguire con swing, relax e un caldo fraseggio un tema è un bel risultato. Alla fine quello che chiamiamo improvvisazione è il frutto di situazioni ben controllate.

Tutte le domande possono essere "cretine". E' l' interlocutore che, se bravo, le sa rendere intelligenti ed impreziosirle di consigli ottimi per tutti. Anche per i più esperti !

Amen

Vito

A proposito, e scusate la mia totale ignoranza in merito,
c'è qualche testo BASILARE da poter consigliare a chi voglia cominciare lo studio serio del Jazz?

Sarebbe una cosa molto interessante scoprire se ci sono testi "comprensibili" per poter avere un primo approccio all' incredibile ed affascinante mondo jazzistico.

Se qualcuno ne sapesse qualcosa in merito o ha delle osservazioni da fare, è il benvenuto.

Bass is best!

Vito Liuzzi

Mi sembra che gli altri abbiano detto cose sacrosante, io personalmente ti consiglio di procurarti il software BAND IN A BOX e improvvisare sugli standard in esso contenuti: tieni presente che rispetto alle basi su CD puoi rallentare la velocità di esecuzione e molte altre features ancora... veramente un ideale complemento ai metodi didattici tradizionali (c'è la tecnologia... sfruttiamola!)
Fammi sapere.
Massimo.

la pratica live è importante quanto lo studio.

il consiglio di Pat Metheny, che ti giro volentieri, è di fare sempre in modo di essere il più scarso del gruppo: è solo un modo per dire che solo suonando con gente più brava si migliora di più e più in fretta!

interessante quello che avete scritto sui software tipo B-in-a-Box, sarebbe bello se qualcuno aprisse un topic su questo argomento, illustrando i software reperibili sul mercato per scopo educativo-musicale!

g

non posso che ringraziare tutti per le cortesi e preziose risposte, gia uso gli aebersold, devo dire che per quanto riguarda il walkin' sono cresciuto parecchio, anche se sono scarsissimo, ma molto meno di prima!!!

tra l'altro suono con un pianista, anche lui studia jazz, insieme facciamo qualche standard, cioè, abbiamo iniziato ora, pertanto siamo fermi a "a foggy day" e "autumn leaves", ma è un inizio no???

ho comprato dei dischi bellissimi di rollins, dove ci sono molti assoli di contrabbasso, ma è così poco definito il suono, che non riesco bene a distingere le note, non riesco quindi a trovarlo ad orecchio, esistono gli spartiti di quei soli? si possono scaricare??

grazie ancora a tutti, questa community è la più "cortese" e "concreta" di tutte quelle che ho frequentato, complimenti a tutti (:

ciao a tutti,
fino ad ora ho solo letto in questo forum e ho sicuramente ricavato consigli molto interessanti. Su questo argomento mi sento di dire la mia quindi spero di portare un contributo utile. Testi sull'improvvisazione jazzistica: ne ho comprati tanti sperando di trovare quello giusto e definitivo. La maggior parte sono testi che trattano solo alcuni aspetti anche se spesso in maniera molto approfondita, altri rimangono molto in superficie e ripetono le stesse cose. Su consiglio di un insegnante ho comprato i libri di Hal Crook, trombonista e insegnante al Berklee College di Boston, e devo dire che sono di gran lunga i migliori testi sull'improvvisazione in cui mi sia imbattuto. I due libri in questione sono: "Ready, Aim, Improvise" e "How to Improvise" casa editrice Advance Music. Sono libri complementari e andrebbero studiati insieme soprattutto per principianti e forniscono materiale di studio per anni oltre a una metodologia su come organizzare lo studio dell'improvvisazione. Purtroppo sono in inglese..

Ciao, 

Le tue domande mi paiono tutto meno che cretine. Secondo me vale una regola di base, non solo jazzistica: “non è detto che tu sappia eseguire con lo strumento quello che hai in mente, ma è certo che tu non saprai eseguire con lo strumento quello che non hai in mente”. 

Butto giù alcune incomplete cose che mi sono state utili:

1)-  Seleziona POCHI soli (due o tre, non di più), SEMPLICI di autori BRAVI (p.e. il solo di Davis in Kind of Blue), non necessariamente di contrabbassisti. Non temere di peccare di banalità, se li studiano tutti una ragione c’è. All’inizio prediligi roba registrata in studio (è più chiara)
2) – Impara a cantarli. Se sei stonato non è un problema, l’intonazione della voce si impara. Non aver paura di cantarli troppo uguali all’originale, non sarai mai “abbastanza bravo” da ripeterli alla perfezione. 
3) –Sul contrabbasso studia BENE hammer-on, pull-off e slide (sono FONDAMENTALI per dare un senso alla pronuncia). STUDIALI TECNICAMENTE (spesso gli si dedicano i momenti di cazzeggio)
4)– Prendi singole frasi (p.e. Kind of blue – Davis – apertura - sequenza D-D-F-A-G-A-D) e ripetile cromaticamente (all’inizio fregatene del 2-5-1) utilizzando hemmer-on e  pull-off. Lavora dove sei sicuro (se non sei bravo al capotasto non andarci) Lavora LENTO (è più difficile dare senso a una ballad che a un medium).
5) – Ascolta Be-bop. È un genere difficilissimo, ma ti dà tantissimo l’idea del nerbo della pronuncia moderna. Hai scritto che hai roba di Rollins, ASCOLTA LUI più dei suoi contrabbassisti.
6) – non aver paura di studiare sui “vecchi” (Jaco Pastorius cita Paul Chambers come maestro)
7) - Studia (già te l’hanno detto) con altra gente possibilmente più brava di te. 
8) - Chiedi a quelli più bravi che ti critichino spietatamente, e considera ogni palata di letame sulla faccia come una preziosa occasione di miglioramento e una sfida.   

Aggiungo una considerazione a margine, che probabilmente qualcuno considererà “eretica”. Quando costruisci un solo PENSA a cosa vuoi dire: prendi il contrabbasso e ti chiedi: come posso raccontare in 80 secondi che mi hanno rubato il motorino o che la mia compagna mi ha detto una cosa carina o che fuori piove? Cose piccole e quotidiane, non impegolarti in grandi temi. Quando inizi fregatene del tema degli accordi delle scale, pensa solo a RACCONTARE una cosa, l'unica cosa che hai a disposizione è il tuo contrabbasso, non devi essere necessariamente bravo, DEVI ESSERE CHIARO. Non temere di fare delle puttanate (cosa credi che pensino i vicini quando inizi con l’archetto?). poi comincia ad applicare questa regola a un brano (per esempio "Foggy day" o "Autumn leaves"). Un buon musicista ha bisogno di tecnica, ma non è detto che un bravissimo tecnico sia anche un buon musicista.

uffa, ma quanto parlo???

Ciao e buon suonare!

Tramaker mi unisco a quanto già detto da Vito.
Veramente BRAVO ! Hai toccato un punto fondamentale dell'improvvisazione: il sapere raccontare. 
Non è da tutti ... posso garantirtelo.