cari amici,
premetto che ho un bravo insegnante, in questo periodo mi sto impiccando negli studi perchè non sempre riesco a mantenere la giusta fluidità nelle arcate...
Quando è possibile provo a studiare davanti ad uno specchio.
L'aiuto che vi chiedo è se avete dei consigli su come mantenere il polso non rigido ed avere il controllo sopratutto nella ultima fase di spinta dell'arcata(il lancio)

spero di esser stato chiaro.

grazie & ciao

Giovanni

Continuo, l'argomento è troppo interessante !

Circa, l'impugnatura dell'arco ho scoperto che la mia mano predilige quella "alla Bottesini".

Vito, se dico una eresia fammelo notare subito !

Ti spiego:

pollice piegato verso destra tra fine del nasello e anello(allo spigolo tra i due, praticamente);

indice su bacchetta (con falangina che spinge un pò) spostandolo in avanti quando spingo l'arco ed indietro quando lo tiro (con l'eserciizo viene naturale)

medio e anulare (insieme come nella mano sinistra !) adagiate in modo da lambire bacchetta e lato destro dei crini, spingendo un pò con le falangine;

mignolo legegrmente appoggiato sulla bacchetta poco prima della vite !

e poi TUTTO POLSO con lato destro del corpo rilassato !!

PER LA PRECISIONE.

R65

Non vorrei scrivere ma lo faccio .

Il mio Maestro era allievo di Pasquale Forgione primo cb alla Scala tanti anni fa .
Forgione era un diretto esponente della Scuola milanese di Giovanni Bottesini .
Mi e' stato insegnato a tenere l'arco come lo teneva Giovanni Bottesini , e cioe' sulla bacchetta .

Esattamente come un suonatore di violoncello ,queste le parole di Bottesini dal suo Metodo che e' stato deturpato dei suoi disegni e di cui posseggo un'edizione originale .

Poi il polso che si muove e le dita che non stringono l'arco producono una impossibilita' a suonare di fronte a piu' di una persona che non sia la stessa che suona .

Tutto rilassato e' giustisimo ,ma il movimento parte dai muscoli della schiena che trasmettono al braccio e le varie giunture seguono rilassate l'impulso .

E' come predicare nel deserto quello che scrivo visto che poi un contrabbasso da solo in concerto si sente raramente.

Quindi ognuno puo' insegnare cio' che piu' gli piace visto che poi raramente e' soggetto a verifica .

Al masssimo un po' di musica da camera , quartetti di cb piccole orchestre , ma non c'e' la necessita' di farsi sentire sopra un orchestra sinfonica o di suonare 2 pp in una sala da mille o piu' posti raggiungendo anche l'ultimo spettatore (il famoso piano appoggiato di cui tanto si parla ma mai si sente)

Ben vengano dunque le 100 e passa scuole nominate giustamente da Vito e tutti i bellissimi metodi per CB che ti fanno suonare 2000 esercizi in tutti i toni ma non ti dicono come , e il Maestro li suona ?

Tanto poi l'orchestra con 8 cb e' la somma di questi suoni e un po' si sente .

NON SCHIACCIARE..ha ha ha ,la piu' grossa preoccupazione italiana .

Fatti sentire con un bel suono e canta , poi suona un Recital di un ora e mezza senza essere stanco dopo, direi io  e soprattutto ottieni una tecnica che non ti faccia venire l'ansia di suonare 2 mesi prima dell'esibizione in pubblico ,esame saggio audizione o concerto che sia .

Avrei anche da dire qualcosa sui commissari alle audizioni per il nostro strumento , ma per ora mi fermo .

Rispetto l'opinione altrui ma dico francamente la mia , sono parole di Giovanni Bottesini ,ma sono state cancellate insieme a tante altre belle cose dai nostri migliori didatti italiani .

Concludo dicendo che chi scrive ha imparato dal vivo e sulla propria pelle cio' che suona , l'onesta' di dire il vero ed aiutare tutti i musicisti e' troppo importante perche' venga sempre soffocata dagli interessi personali di chi gestisce il misero potere di giudicare .

Rispetto per tutti quelli che suonano .

Ora pero' sarebbe ora di andare avanti .

Ognuno per la sua Strada con rispetto per la Musica e per chi ama suonarla .

La mia e' una ce ne sono altre , la prova ? dal vivo o su cd ma che si senta .

Saluto tutti i partecipanti al Forum invitandoli a non credere che abbia parlato la bocca della verita' .

Con Stima 

Stefano Sciascia

scusate ma in tutto questo discorso non ho capito come e' meglio tenere l'arco... al tallone, sulla bacchetta, stringendo, premendo, non premendo...
insomma chi mi fa un riassunto?

andrea

http://it.photos.groups.yahoo.com/group/contrabasso_italiano/lst?.dir=/VITO+LIUZ...

La mia impugnatura la dovreste vedere in questo Link della Yahoo su cui, come sapete, si appoggia Contrabbasso Italiano (ripeto: occorre iscriversi anche con nomi o mail di fantasia).

Niente di particolare. Il pollice è nella U leggermente piegato ed inclinato. E' abbastanza standardizzata. Io la insegno così anche perchè la cavata del suono è molto buona. Poi ognuno la personalizza in base alla fisiologia della sua mano, non dimenticando alcuni principi cardine già espressi.

Bye

VL