randolf wrote on 25.03.2008 at 13:02:30:


WAW a me farebbe davvero piacere leggere un pò di roba sull'argomento.

Ho ancora fastidi a causa della tendinite ai gomiti, e magari ci trovo qualche consiglio utile. Come fare per il contatto... Si vede la mail dal profilo utente?   


P.S. Riposo, riposo, riposo.
Le fisioterapie sono delle fregnacce   

Aug grazie amico

Come dovresti vedere in questa foto, il maestro Siragusa usa una presa molto plastica ma salda. L' errore che spesso si commette è quello di impostarsi con la destra tenendola lì ferma come se fosse attaccata. In realtà la mano deve rilassarsi o irrigidirsi a seconda delle esigenze. Insomma, se devo eseguire un martellato od uno spiccatissimo non posso avere una presa di un iper-pianissimo.
Per non parlare della collocazione dell' indice della destra che sovente è la causa di tanti problemi.

Speriamo bene

Vito

Non è vero, caro MrMustard.
Il manuale del Trebbi alla fine si svolge tutto su questo tema, sebbene in parti separate. Cioè la rilassatezza muscolare è fondamentale per il buon contrabbassista; non tanto agli inizi dello studio dove è chiaro che il maestro deve prendere posizione quando vede che l' allievo sta irrigidendo alcune parti del suo corpo. Dalla mia esperienza di docente ho notato che fin dall' inizio i ragazzi comprendono questo ragionamento e dimostro loro come anche con sole tre dita si possa avere una cavat del suono assolutamente pari a quella con le cinque dita al completo. Il problema è far capire la tecnica giusta, e non sempre questo viene fatto. Alcune Scuole insegnano la maniera di tenere l' archetto alla francese come se fosse l' arco del violino, praticamente con la stessa impostazione. Questo è anche un grossolano errore perchè per dei semplici principi di fisica se il violino costituisce il famoso "vincolo" di cui ho sempre parlato, e che facilita l' appoggio sulle corde, noi lo dobbiamo "sostenere". 
Un contrabbassista che suona alla tedesca difficilmente avrà problemi alla mano destra, poichè egli sostiene l' arco facendo in modo che la forza di gravità venga notevolmente diminuita. Nell' impugnatura alla francese questo non avviene. Non è che una sia migliore dell' altra, però istintivamente quella alla tedesca sembra essere oltre che la più filologica anche la più comoda e duttile. Il nostro amico che ha cominciato questo post, sicuramente impugna l' arco alla francese e utilizza l' arco sostenendolo con una presa troppo salda che gli provoca dolori fastidiosi. In questi casi solo il buon maestro ti può dare dei consigli su come condurre l' arco magari posizionando le dita in altra maniera. Inoltre ci sono una serie di esercizi di tecnica anche a corde vuote mediante i quali non si fa altro che rinforzare la destra in modo naturale, se così può essere definito. E con quella che io definisco la "presa avvolta" è possibile avere grande sonorità quando occorre, alla stessa stregua dei "tedeschi", ma non disdegnando il non-utilizzo di alcune dita, specie il mignolo, quando la pressione deve essere minimale, ma sempre con un suono ben focalizzato e non frusciato.

Il miglior esempio di questa tecnica a livello uditivo lo si ritrova nel primo Cd del maestro Bocini. Lasciamo stare la tecnica da seduto, ma lui riesce ad imprimere delle notevoli dinamiche in fase di esecuzione avvalendosi proprio della "mano-non-rigida" e staccando alcune volte il mignolo per non avere una portante pressoria che impedirebbe il passaggio da un forte ad un pianissimo.

Ognuno sviluppa la propria tecnica. Sono dell' avviso che non ve ne sia una universale. Ma quando sorgono dei problemi fisici, allora bisogna chiedersi il perchè, dove è situato l' errore e come lo si può superare. Naturalmente se lo studio è incostante questa serie di difetti si acuiscono e la possibilità di avere serie problemi come al collo in tensione diventa cosa quasi comune.

Ciao

Vito

Allora Randolf ci avevo visto giusto quando ipotizzavo un cambio di impugnatura !!!
La querelle fra tedeschi e francesi (definiamoli cosi) non ha grande senso. Vieppiù da dire, con tutta onesta, che adesso con la tedesca riuscirai ad avere una cavata del suono possente ma con più facilità rispetto alla francese. Dicitur che chi suona con la presa alla Bottesini abbia un suono più sfocato, meno denso. Cosa assolutamente non vera. L' unico vero pregio della tedesca è la facilità di impostazione (in realtà ce ne sono altri); ma nei Conservatori si perde veramente molto tempo per impostare la francese che da ottimi risultati su un fronte meno su altri. E così la tedesca. Chiedi alla tua ragazza violinista se inventa per noi contrabbassisti un' impugnatura intermedia che si avvalga dei pregi dell' una e dell' altra !!!

Sono contento che tu abbia trovato una soluzione. E' probabile che solo nel "volteggio balzato" in velocità, tu possa trovare qualche difficoltà. E' un colpo d' arco a cui Rabbath ha dato un nome specifico ma che non mi piace menzionare. In questo caso il peso eccessivo della mano impedisce in velocità anche il balzo naturale dello stesso arco. Ma è probabilmente una questione di studio. Fatto sta che sia dal vivo che nei Cd non ho mai visto e sentito un contrabbassista alla tedesca che riusciva a balzare nel volteggio in velocità (come nella parte finale di Paisiello o nelle passioni amorose); rimanevano sempre abbastanza "appiccicati" alla corda con un effetto che poi risultava molto limitato, anche se oggettivamente questo è uno dei colpi d' arco più virtuosistici.

Gary Karr dice: "Bisogna conoscere entrambe le tecniche per apprezzarne pregi e difetti dell' una come dell' altra". 

Buono studio ... da seduto!

Vito

randolf wrote on 28.03.2008 at 19:56:43:


La mia mail è gf.cpp@hotmail.it
Grazie! 
Ma mi sembra che alla fine sia riuscito, perchè mi è arrivato un PDF con un contrabbassista seduto di spalle...